10 estrellas de rock poco conocidas que murieron demasiado pronto
La música rock siempre ha consistido en pasar un buen rato. Desde el final de la Segunda Guerra Mundial, los sectores conservadores de Estados Unidos han dado paso a la cultura juvenil, la cultura pop y el mundo del rock. Desde artistas como Buddy Holly y Elvis Presley hasta los Beatles y una gran cantidad de estrellas de la contracultura de los 70, la música rock siempre ha consistido en vivir una vida emocionante. ¡En ese mundo no hay lugar para los cuadrados!
Desafortunadamente, la desenfrenada industria musical parece haber tenido que ver con demasiada frecuencia con la muerte joven. Las fiestas intensas, las drogas duras y mucho alcohol han sido parte de la escena musical popular en Estados Unidos durante décadas. Todo esto ha proporcionado mucha diversión a los pocos músicos afortunados que llegan a lo más alto de las listas. La festividad siempre ha sido la leyenda. Pero después siempre hay resaca y rápidamente se convierte en una molestia peligrosa para muchos artistas.
Esta lista trata sobre diez músicos de rock menos conocidos que murieron mucho antes de tiempo. Todos hemos oído las historias de leyendas como Jim Morrison, Jimi Hendrix y Janis Joplin. Pero estos diez detalles cuentan las historias de otros íconos del rock que no son tan citados. Algunos de ellos murieron de formas horribles. Otros tuvieron destinos más mundanos. Pero todos abandonaron este mundo demasiado pronto. En estos diez casos, el lema del partido de "vive rápido y muere joven" para muchos músicos de rock a lo largo de los años se convirtió en un presagio aterrador de lo que el destino les deparaba.
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10Eddie Cochran
Los fanáticos del rock and roll de toda la vida saben muy bien lo que fue "El día que murió la música". Sucedió el 3 de febrero de 1959, cuando Buddy Holly, "The Big Bopper" JP Richardson y Ritchie Valens murieron en un accidente aéreo mientras estaban de gira por el Medio Oeste. Para muchos jóvenes fanáticos del rock, ese accidente marcó la primera tragedia musical terrible de sus vidas, y la primera de muchas, muchas más por venir.
Pero las tres leyendas del rock no son la razón por la que ahora mencionamos el accidente aéreo. En cambio, se trata de otra estrella de la música rock que creció a la sombra de estos tres. Eddie Cochran también murió prematuramente, poco más de un año después.
10 objetos fascinantes que las leyendas del rock and roll se llevaron a la tumbaJunto con Holly y los demás, Cochran formó parte del primer grupo de sensaciones del rock and roll. En los años 50, lanzó clásicos como "Summertime Blues" y "Twenty Flight Rock", que fueron amados por una creciente base de fans adolescentes. También incursionó en la actuación.
A finales de la década de 1950, apareció en películas como Vamos, Johnny, vamos. y la chica no puede evitarloSu estrella brillaba cada año más. A medida que la popularidad de Cochran aumentaba constantemente, parecía que iba a abrirse paso y convertirse en la próxima gran superestrella del rock.
Luego, en 1959, ocurrió el accidente aéreo. Eddie quedó emocionalmente devastado por la muerte de Holly, Richardson y Valens. Sus allegados vieron cómo Cochran se obsesionaba con su propia muerte. Después del accidente aéreo, pensó que se acercaba su muerte. Desafortunadamente, tenía razón.
En abril de 1960, Cochran realizó una gira por el Reino Unido con su compañero de rock Gene Vincent. La pareja tocó un sábado por la noche y luego se subieron a un auto para ir al siguiente espectáculo. Mientras circulaba por una carretera rural, el vehículo perdió el control y se salió de la carretera. Cochran resultó gravemente herido en el accidente. Los servicios de emergencia acudieron lo más rápido que pudieron, pero fue en vano. El aspirante a estrella de rock de 21 años murió en un hospital local al día siguiente.[1]
9Don Rico
"Dandy" Don Rich fue uno de los mejores guitarristas que jamás hayas oído hablar. Experto en guitarra, steel guitar y violín, supo sacar el máximo partido de estos talentos sobrenaturales. Durante las décadas de 1960 y 1970, formó parte de los Buckaroos, la banda de acompañamiento que tocaba con la leyenda de Bakersfield Sound, Buck Owens.
Pero Don también fue líder de banda en ocasiones y lanzó algunos de sus propios sencillos, que generaron respuestas entusiastas de los fanáticos de la música country. Pero fue su aura inocente, casi infantil, en el escenario lo que realmente cautivó a los oyentes. Obviamente amaba lo que hacía y amaba ser parte del programa de música ilegal de Owen.
Las 10 mejores canciones con letras que son literalmente una tonteríaDesafortunadamente, todo llegó a su fin para Don un día de julio de 1974. Esa semana había estado grabando nueva música con Owens en su estudio de Bakersfield. Cuando se detuvieron, Don se subió a su motocicleta y se dirigió hacia el norte. Se apresuró a viajar a la costa central de California para reunirse con su familia en unas vacaciones en la playa. Lamentablemente nunca llegó.
En la noche del 17 de julio de 1974, algo sucedió mientras Rich conducía por la autopista 1 en la ciudad costera de Morro Bay. Su motocicleta patinó y chocó contra un divisor central. No hubo marcas de derrape en el lugar y los investigadores no encontraron signos de falla mecánica en la motocicleta. Pero no importó: Rich resultó gravemente herido. Los servicios de emergencia lo llevaron al hospital, pero murió en el camino en la ambulancia.
La familia de Rich estaba desconsolada por su pérdida, al igual que su querido amigo Buck Owens. El rey de Bakersfield Sound llevaba mucho tiempo pidiendo a Don que le entregara su motocicleta a cambio de algo más seguro. Durante años, Owens estuvo demasiado afligido para hablar de su querido amigo.
Luego, después de 25 años, Buck finalmente rompió su silencio. "Era como un hermano, un hijo y un mejor amigo", dijo Owens en 1999. "Algo que nunca dije antes, tal vez no pude, pero creo que mi vida musical terminó cuando él murió. Oh, sí, seguí". y allí, pero la verdadera alegría y el amor, los verdaderos relámpagos y truenos, se han ido para siempre."[2]
8 Ricardo Manuel
Si Estados Unidos tuviera su propia versión de The Beatles, muchos conocedores del rock y otros músicos habrían elegido un grupo: The Band. Con el guitarrista principal Robbie Robertson, Rick Danko en el bajo, Levon Helm en la batería y el talentoso instrumentista y cantante conmovedor Richard Manuel al mando, The Band tenía un sonido único pero comercializable combinado con algunos de los conocimientos musicales más destacados de todo el rock 'n'. role.
Fueron una fuerza en la década de 1970, sorprendieron a los fanáticos y también dejaron asombrados a otros músicos. Pero había problemas en el horizonte. Todo empezó en 1977 cuando el grupo se disolvió repentinamente. Durante un tiempo, todos tomaron caminos separados y los fanáticos pensaron que el apogeo de The Band había terminado.
El sorprendente destino de diez maravillas de un solo éxito de la década de 1990En 1983, el grupo resucitó: ese año se reformaron. Ya no tenían a su antiguo líder, Robertson, por lo que el sonido era un poco diferente. Pero su producción rápidamente se hizo popular y los fanáticos los siguieron en masa. Durante unos años pareció que esta nueva formación tendría éxito. Luego, en 1986, ocurrió la tragedia. El trío había realizado un espectáculo en Winter Park, Florida, la noche del 3 de marzo.
Horas más tarde, en algún momento de la madrugada del 4 de marzo, Manuel se suicidó en el centro de Florida. Había luchado durante años contra la adicción a las drogas y al alcohol. También estaba deprimido por la muerte, a principios de ese año, de su ex director comercial y mentor musical, Albert Grossman. Lamentablemente, Manuel no sería el último en morir prematuramente mientras llora la pérdida de aquel magnate.
Manuel tenía 42 años cuando falleció; ciertamente no era un joven prometedor como Eddie Cochran. Pero su producción musical fue popular y aclamada por la crítica. Y el hecho de que The Band hubiera superado el caos de una ruptura y se hubiera reunido dio esperanza a los fanáticos. Desafortunadamente, en algún momento durante esa larga y fatídica noche, todo se cerró.
Luego, mientras los oyentes y fans lloraban, otros músicos sacaron lápiz y papel para compartir su dolor. Muchos rockeros escribieron homenajes a Manuel después de su trágica muerte, incluido su viejo amigo Eric Clapton en la canción "Holy Mother".[3]
7Paul Butterfield
Paul Butterfield fue un adolescente prodigio del blues. Recorrió el país con el legendario Muddy Waters antes de poder votar, alistarse en el ejército o comprar una cerveza. Luego, después de desarrollar su sonido con la ayuda de íconos como Waters y otros, Butterfield se lanzó por su cuenta. Fundó la Paul Butterfield Blues Band y hoy se le atribuye haber ayudado a popularizar este género único entre el público blanco, de clase media y alta.
Butterfield vivió en Chicago durante varios años y estuvo constantemente rodeado de otras leyendas del blues. Tocó regularmente con artistas como Waters, Little Walter y Willie Dixon. Y siempre tuvo buena compañía en el camino; Los dos músicos rítmicos contratados para Paul Butterfield Blues Band, Jerome Arnold y Sam Lay, eran de Howlin' Wolf. No es un mal grupo cuando llega el momento de hacer música blues, y Butterfield lo aprovechó al máximo.
A mediados de la década de 1960, Butterfield también mostraba una inclinación progresista hacia su música y su vida. Insistió en tener siempre una banda racialmente integrada tocando con él. A los asistentes blancos a los conciertos no les gustó, y Butterfield a menudo se peleaba a gritos con críticos racistas. Con el tiempo, la situación social de la época, las presiones de las giras, las noches tocando en la carretera y la vida llamativa de ser un músico único comenzaron a llegar. alcanzarlo.
A principios de los 80, Butterfield era adicto a la heroína. La droga fue una carga financiera para su una vez intensa vida de gira. También le afectó físicamente. Pero no lo hizo sólo por las drogas; Necesitaba un escape mental. Butterfield estaba desconsolado por la muerte de Muddy Waters en 1983. Y al igual que Richard Manuel antes que él, Butterfield había llorado la pérdida de su manager musical Albert Grossman a mediados de 1986.
Lamentablemente, poco más de un año después de la prematura muerte autoinfligida de Manuel, el coacusado del fallecido Albert Grossman, Butterfield, también fue condenado. Paul murió el 4 de mayo de 1987 de una sobredosis de heroína. Tenía sólo 44 años.[4]
6Duane Allman
Los Allman Brothers saltaron a la fama a finales de los años 1960, pero no fue hasta que lanzaron su tercer álbum, En el este de FillmoreEn julio de 1971, el grupo logró su mayor éxito. El álbum en vivo se convirtió en un éxito en los EE. UU. y puso a la banda en la mira de millones de nuevos fanáticos. Hoy en día, ese álbum se considera una obra maestra y aparece regularmente en las listas de los mejores álbumes de todos los tiempos.
Y si hubiera una persona a quien agradecer por eso, incluso entre una banda extremadamente talentosa, sería el guitarrista Duane Allman. Este pulcro aficionado a la guitarra había pasado gran parte de la década de 1960 trabajando como músico de estudio para muchos artistas de alto perfil. Grabó muestras de guitarra y canciones completas para Aretha Franklin, Eric Clapton, Wilson Pickett, ZZ Top y muchos más.
De hecho, Billy Gibbons de ZZ Top elogió a Duane por su habilidad única para crear nuevos sonidos con la guitarra. "Duane empezó a hacer cosas que nadie había hecho antes", dijo una vez Gibbons. "Era un músico impresionante y único que se fue demasiado pronto". Desafortunadamente, la segunda parte de la cita de Gibbons es la razón por la que Allman está en esta lista.
El 29 de octubre de 1971, pocos meses después de que los Allman Brothers tuvieran éxito con su tercer álbum, Duane murió en un accidente de motocicleta. Conducía por una carretera en Macon, Georgia, cuando su motocicleta chocó con un camión. Duane salió volando por el aire antes de aterrizar con fuerza en el pavimento. La motocicleta cayó directamente sobre él provocándole importantes daños internos. Fue trasladado a un hospital local, pero el accidente fue demasiado grave. Horas más tarde, Duane estaba muerto. Faltaban sólo tres semanas para que cumpliera 25 años.[5]
5 Oakley usa
Después de la muerte de Duane Allman, el resto de la banda intentó seguir adelante sin él. Su repentina muerte los afectó profundamente, pero después de meses de duelo público y privado, volvieron a tocar música. Y entonces, sin previo aviso, ocurrió otra muerte prematura y horrible. El 11 de noviembre de 1972, el bajista de Allman Brothers, Berry Oakley, conducía una motocicleta en otra zona de Macon, Georgia, cuando chocó contra un autobús.
El experto recolector también resultó gravemente herido. Al igual que Allman casi exactamente un año antes, Oakley finalmente fue llevado al hospital, pero los médicos no pudieron salvarlo. Oakley murió en el hospital horas después a causa de una hemorragia cerebral provocada por una fractura de cráneo provocada por el accidente. Al igual que Duane Allman, Berry Oakley tenía sólo 24 años cuando murió.
Las inquietantes similitudes entre las dos tragedias han fascinado a los fanáticos del rock durante años. El lugar del accidente en Oakley estaba a solo tres cuadras de donde murió Allman. Los accidentes también ocurrieron con casi exactamente un año de diferencia, y Oakley se perdió el espantoso aniversario de Allman por menos de dos semanas. Es aún más desgarrador pensar que Oakley podría haberse salvado.
En el lugar del accidente, inicialmente rechazó la oferta de tratamiento del servicio de rescate. Estaba consciente y alerta y pensó que se recuperaría con sólo unos pocos golpes y moretones. Pero, sin que Oakley lo supiera, su cerebro se hinchó debido al accidente. Horas más tarde, tras sentir un intenso dolor, fue trasladado a urgencias. Lamentablemente ya era demasiado tarde. Ahora Berry Oakley y Duane Allman están enterrados uno al lado del otro por la eternidad en el cementerio Rose Hill de Macon.[6]
4Cass Elliot
La líder indiscutible del popular grupo folk The Mamas and the Papas era "Mama" Cass Elliot. Era conocida por sus canciones hermosas, dulces y conmovedoras y por su peso. Cass luchó con su peso durante la mayor parte de su vida. Incluso antes de hacerse famosa, su camino hacia el estrellato casi se vio truncado cuando su compañero de banda, John Phillips, se negó a incorporar a Cass a la banda por ese motivo.
Finalmente, su compañero de banda Dennis Doherty ayudó a convencer a Phillips de que el talento musical de Cass era demasiado grande para ignorarlo. Ayudó a la banda a alcanzar el estrellato durante la tumultuosa década de 1960. Luego, cuando terminó la carrera del grupo, Cass pasó a una carrera solista estable junto con apariciones en televisión. Lamentablemente, el 29 de julio de 1974 murió repentinamente en un apartamento del distrito de Mayfair de Londres. Tenía sólo 32 años.
Y ahí es donde la cosa se complica. La muerte de Cass fue prematura desde cualquier punto de vista. A pesar de las fluctuaciones de peso a lo largo de su vida, 32 años es demasiado joven para morir. Finalmente se reveló que había sufrido un ataque cardíaco dentro del apartamento y sucumbió rápidamente. Pero eso no es lo que se dijo al público al principio. Y durante mucho tiempo persistieron los rumores sobre una causa de muerte completamente diferente: un sándwich de jamón.
Según el falso rumor, Mama Cass murió porque se atragantó con un sándwich de jamón. No era cierto, pero no importaba. Las principales publicaciones, incl. Revista TiempoLa historia continuó un poco. La demanda por estrangulamiento fue rápidamente desestimada, pero para entonces ya era demasiado tarde.
Los problemas de peso de Mama Cass volvieron a ser el tema central de su muerte, tal como lo habían sido en vida. Pero dejando de lado las noticias falsas y la reputación injusta, nadie puede negar que su muerte fue sin duda prematura.[7]
3 Keith Luna
No hay duda de que Keith Moon fue uno de los mejores bateristas de todos los tiempos. Fue el motor y sección de percusión de The Who. Moon existió en otro plano como una estrella de rock icónica a lo largo de su corta vida. Era un artista increíble con el don de ofrecer un espectáculo memorable todas las noches. Y también fue el hombre en quien se basarían la mayoría de los estereotipos posteriores sobre las estrellas de rock.
Destrozar guitarras, destrozar habitaciones de hotel, volver a casa cada noche con una mujer nueva, una locura derrochadora de dinero y, sí, una importante adicción al alcohol y las drogas. Moon hizo todo esto en su vida loca y llena de música. El problema fue que también hizo bastante más. Desafortunadamente, terminó matándolo mucho antes de que hubiera llegado su momento.
En cierto modo, los problemas comenzaron en 1970. Un día de enero, Moon y su séquito estaban en un pub inglés cuando un grupo de skinheads irrumpió en el lugar. Comenzaron a acosar a Moon y sus amigos, por lo que el baterista decidió irse. A medida que los skinheads se volvieron más violentos, Moon se apresuró a ponerse al volante del auto que sus amigos habían conducido al bar.
Desafortunadamente, el viejo amigo y conductor de Moon aún no había logrado meterlo en el auto. Moon pisó el acelerador y atropelló al hombre, matándolo. Moon quedó devastado por la pérdida de su querido amigo. Admitió el incidente y luego se declaró culpable de tres cargos, incluido conducir en estado de ebriedad.
Un juez tuvo en cuenta las circunstancias de la pelea en el bar y absolvió a Moon de cualquier cargo penal. Pero el terrible suceso y la repentina pérdida de un amigo querido y de confianza afectaron al baterista por el resto de su vida.
Durante los siguientes ocho años, amigos cercanos observaron cómo Moon comenzaba a encerrarse en sí mismo. Más tarde informaron que estaba conmocionado y profundamente entristecido por la tragedia de 1970. Recurrió cada vez más al alcohol y las drogas para afrontar la situación. Entonces, el 7 de septiembre de 1978, llegó el fin. Moon estaba en un apartamento de Londres cuando tomó una dosis del sedante Heminevrin. No se sabe con certeza si sabía que era demasiado.
Desafortunadamente, Moon perdió el conocimiento debido a los efectos de la droga y murió. Más tarde sus amigos lo encontraron y llamaron a los paramédicos, quienes lo declararon muerto. Tenía sólo 32 años, la misma edad que tenía "Mama" Cass Elliot cuando murió en Londres cuatro años antes. Y hay una nota al pie espeluznante sobre esa conexión: Moon murió en la misma habitación que Cass murió en 1974.[8]
2 Kristy MacColl
Puede que Kristy MacColl no sea un nombre muy conocido en Estados Unidos. Durante las décadas de 1980 y 1990, tuvo muchos éxitos en su Reino Unido natal, pero pocos cruzaron el charco hacia Estados Unidos. No importó mucho, porque era una auténtica superestrella en su país. Y no eran sólo los fans los que la amaban; Otros músicos también.
El famoso líder de U2, Bono, llamó a Kristy "el Noel Coward de su generación", y Johnny Marr de los Smiths afirmó que ella tenía "la invención armónica de los Beach Boys". Se trata de un gran elogio que viene de lugares muy elevados. Así también Si bien es posible que muchos estadounidenses no hayan escuchado su música (y muchos otros ni siquiera hayan oído hablar de ella), la destreza musical de MacColl en el Reino Unido fue incomparable a lo largo de su carrera en la industria.
Pero la vida de MacColl cambiaría... El 18 de diciembre de 2000, la cantante se encontraba de vacaciones en Cozumel, México, con su familia. Estaba nadando con sus dos hijos en un área de aguas abiertas que se suponía estaba prohibida para los navegantes.
Pero una lancha rápida llegó al área y se dirigió directamente hacia Kristy y sus hijos. Se apresuró a empujar a uno de sus hijos para apartarlo del camino del barco que se aproximaba, pero en el proceso fue atropellada. Kristy murió instantáneamente debido a las graves heridas relacionadas con el accidente. Tenía sólo 41 años.
Su muerte desató una extensa investigación por parte de las autoridades mexicanas. Un rico empresario local llamado Carlos González Nova era dueño del barco. También estaba a bordo del barco cuando entró ilegalmente al agua y chocó con Kristy. Sin embargo, presentó a un marinero indefenso como el supuesto conductor del barco en ese momento. Ese hombre finalmente fue acusado de homicidio involuntario y condenado.
No es sorprendente que la familia del marinero esté convencida de que él no conducía ese día y la familia de Kristy está de acuerdo. Durante años después de la muerte de la cantante y hasta su propia muerte en 2017, Jean MacColl sostuvo que el gobierno mexicano se apresuró a investigar el accidente y luego encubrió al verdadero culpable.[9]
1 Keith Relf
La formación de los Yardbirds se convirtió en una de las colecciones de músicos más talentosas jamás reunidas. Piénselo: la banda incluía versiones jóvenes de Eric Clapton, Jeff Beck y Jimmy Page. Los tres desempeñarían papeles en futuros proyectos extraterrestres. Por supuesto, los Yardbirds tampoco eran tan malos, pero en ese momento todavía estaban en ascenso y no eran tan famosos como llegarían a ser.
Pero también había un cuarto Yardbird en la mezcla con las tres leyendas. Keith Relf era el hombre y, en realidad, era el líder de todos ellos. Tocaba la guitarra y la armónica mientras cantaba para el grupo. Su nombre no se recuerda ahora tan bien como otros. Pero eso se debe a que su vida y su carrera musical quedaron drásticamente truncadas en un horrible incidente en su casa.
Después de una prometedora carrera de blues-rock en los años 60, los Yardbirds se disolvieron en 1968. A partir de ahí, Clapton, Beck y Page se lanzaron al éxito en solitario y otros proyectos grupales. (¿Alguna vez has oído hablar de Led Zeppelin?) Pero para Relf, la música se estancó un poco después de la desaparición de la banda. Tocó con varias bandas diferentes durante la siguiente media década y lanzó más música, pero nada se acercó a lo que había logrado con los Yardbirds.
Después de ocho años de ausencia del grupo, todo llegó a su fin. El 14 de mayo de 1976, Keith tocaba la guitarra eléctrica en el sótano de su casa en el suburbio londinense de Hounslow. En un acto imprudente, Relf pisó una tubería de gas expuesta en el sótano. Mientras sostenía su guitarra eléctrica sin conexión a tierra, el tubo conducía una corriente eléctrica a través de su cuerpo. Fue inmediatamente asesinado y su cuerpo fue dejado para que lo descubriera su pequeño hijo. Relf tenía sólo 33 años.[10]
Referencia : "https://listverse.com/2023/04/09/10-lesser-known-rock-stars-who-died-way-too-soon/"
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