Los 10 mejores libros para adaptaciones musicales
La mayoría de las historias más populares del mundo comenzaron como libros pero se popularizaron como películas, programas de televisión u otros medios. Estos son algunos de los musicales más fieles y emocionantes que comenzaron como libros.
Relacionado: 10 actuaciones cautivadoras en películas musicales
10 Las obras del Dr. Suess-Suessical
El Dr. Suess es uno de los autores infantiles más queridos del mundo y su colección de historias y dibujos fantásticos y tontos son icónicos en todo Estados Unidos. El musical basado en muchas de sus obras, suecoBásicamente cuenta la historia de ¡Horton escucha a quién! pero con un poco más de Suess en todas partes. Por ejemplo, el Gato con Sombrero cuenta la historia y el Grinch hace una aparición especial.
Pero lo único que realmente diferencia las historias del Dr. Suess de otras son sus temas. Suess fue un conocido artista político y autor infantil, y muchos de estos temas adultos quedan perfectamente reflejados en sus libros. El libro de la batalla de la mantequillapor ejemplo, sirve como metáfora de la inminente Guerra Fría. seúsico Carece de moralidad más allá del básico "ser amable con los demás", por lo que si bien el musical es un momento divertido, no es exactamente lo que Suess buscaba.[1]
9 demonio
Algunos se sorprenderán al ver uno de los musicales más populares de todos los tiempos en el número uno de esta lista. Sin embargo, todos los que han leído el libro Demonio en el que se basa el musical, entenderás de dónde vengo.
La trama del musical es caprichosa, mágica y divertida y sigue a la bruja verde Elphaba mientras lucha por encajar en el internado. En el camino, conoce a su nueva mejor amiga, Glinda, pero la relación se vuelve más tensa hasta que los dos se vuelven completos extraños. Es una maravillosa narración de la historia de Dorothy y Oz, donde Oz no es un lugar tan maravilloso como podrían pensar los lectores del libro de Frank Baum.
10 extraordinarias obras de arte que valen una fortunaSi bien el musical sigue la misma trama general, hay mucha exposición. Vemos a Elphaba crecer en lugar de ser arrojada a la escuela cuando era una adulta joven, y los lectores pasan mucho tiempo conociendo a los padres y hermanos de Elphaba, quienes desempeñan un papel importante en el libro pero no aparecen en el musical.
El libro también es mucho más oscuro que el musical, con énfasis en temas más adultos como el sexo, el alcohol, las drogas, el adulterio, los derechos de los animales y la religión. En principio, cualquier tema que se te ocurra está incluido en el libro. Eso no quiere decir que el libro no sea tan bueno como el musical: simplemente son muy diferentes. Mientras Demonio El musical es un primer musical clásico para niños, el libro definitivamente trata temas más complicados y oscuros que pueden requerir más capacidad intelectual que cantar "Defying Gravity".[2]
8 Estar más tranquilo
Esta novela de ciencia ficción no fue un gran éxito cuando se publicó por primera vez en 2004, pero el estreno musical en 2015 inmediatamente consiguió un gran número de seguidores entre los adolescentes en línea. Si bien la novela y el musical comparten una trama similar, con un adolescente nerd tomando una pastilla misteriosa para estar más fresco en la escuela, el musical da más profundidad a todos los personajes. El libro es más bien una inmersión profunda en la mente de una adolescente sucia, mientras que el musical presenta canciones que humanizan a personajes femeninos que en el libro son simplemente vistos como objetos que el personaje principal desea.[3]
7 Los Miserables
Ser capaz de adaptar un ladrillo de un libro que Los Miserables En una producción ajustada de tres horas, requiere mucho trabajo, y se nota. Si bien hay mucho que asimilar debido al gran tamaño del material original, el musical lo condensa todo mientras se mantiene fiel a los personajes y la trama general. Se cambian algunas pequeñas cosas (el personaje secundario de Gavroche ya no es el hermano menor de Eponine) y el trasfondo completo de la mayoría de los personajes no se explica como en la novela, ni la historia es tan precisa.
Otro gran cambio es en realidad para mejor (principalmente) ya que los espectadores del musical no están sujetos a los largos capítulos del libro dedicados al comentario social de la época y que simplemente describen el paisaje. El musical está más centrado en la acción, lo que en este caso lo hace un poco más llevadero. Aunque algunas líneas del programa están tomadas directamente del libro, una de las desventajas de esta adaptación es que no podemos disfrutar de la elaborada y bella prosa de Victor Hugo.[4]
6 ¡Oliver Twist-Oliver!
¡Oliver! es uno de esos musicales de los que siempre me burlo, preguntándome por qué decidieron convertir un libro tan deprimente en un medio musical, normalmente bastante alegre. Pero escuchar las canciones siempre me recuerda que un musical puede ser muchas cosas y ¡Oliver! es un buen ejemplo de esto.
Los 10 mejores musicales de Broadway que parecen geniales para los niños pero no lo sonAunque el título del programa, al igual que el libro, se centra en un personaje, el musical da una mirada más holística a la trama. El huérfano Oliver no es el único personaje que obtiene un número que derriba la casa. La prostituta Nancy canta sobre su novio abusivo, mientras que el terriblemente cruel Bill Sykes canta sobre el poder que ejerce. The Artful Dodger le da la bienvenida a Oliver a su improvisada familia, y la historia se cuenta de una manera que atrae a la audiencia pero también se mantiene fiel a la novela y muestra la profundidad del amor y el odio que la gente puede albergar.[5]
5 matilde
Roald Dahl ha escrito más novelas infantiles clásicas que casi cualquier otro autor moderno: Willy Wonka y la fábrica de chocolate, bfg, Las brujas, James y el melocotón gigantey El sorprendente Sr. ZorroSólo para nombrar unos pocos. matilde (el musical) hace un trabajo extraordinario al tomar los personajes que conocemos y amamos y elevarlos a través de la música y la coreografía. Trunchbull tirando de las trenzas de la pobre Amanda Thripp es solo un ejemplo de cómo el programa logra impactar y asombrar, a pesar de que la trama es bastante conocida.[6]
4 La serie de Harry Potter: un musical muy Potter
Aunque nunca ha tenido licencia oficial, Un musical muy cerámico Es una de las mejores adaptaciones de la popular serie de libros que he visto. Escrito por un grupo de estudiantes de la Universidad de Michigan, este programa es más fiel a los personajes que cualquiera de las películas. Harry es arrogante y molesto, Ron es grosero y duro y Hermione es tímida pero inteligente. Luego está Draco. Bueno, es difícil describir qué es Draco en esta producción, pero implica mucho racismo mágico y rodar por el suelo.
Con melodías pegadizas y muchos momentos de risa a carcajadas, Un musical muy cerámico toma a los personajes que conocemos y amamos y los convierte en caricaturas de sí mismos con una hilaridad que no esperarías de un equipo creativo de tan bajo presupuesto.[7]
3 Guerra y paz: Natasha, Pierre y el gran cometa de 1812
Guerra y paz Tiene más de mil páginas, pero no te preocupes, Natasha, Pierre y el gran cometa de 1812 Sólo cuenta una pequeña parte de la historia. Debido a que el libro en sí es tan largo, hay muchos personajes, todos los cuales se presentan en la canción de apertura. Esta canción, "Prólogo", prepara el resto del musical al hacerle saber al público que se trata de una "novela rusa complicada" y que "todo el mundo tiene nueve nombres diferentes", de modo que si se confunden, pueden "buscarlo". . . en tu programa te lo agradeceríamos, ¡muchas gracias!”
Ni demasiado larga ni demasiado corta, esta actuación es la introducción perfecta a la famosa novela de Tolstoi para aquellos que quieran experimentar la hermosa prosa y los personajes increíblemente identificables que hacen del libro un clásico sin tomarse el tiempo de leer las mil doscientas páginas.[8]
10 instalaciones de arte inusuales que demuestran que el arte está en los ojos del espectador2 Adiós al Cabaret de Berlín
Adiós a Berlín Fue escrito por Christopher Isherwood y tiene lugar durante el ascenso al poder de Adolf Hitler en la década de 1930. El libro se centra en el personaje principal Christopher, que se basa en el propio Isherwood, lo que convierte el libro en una especie de memoria. El musical tiene un elenco más amplio de personajes, incluido el extravagante maestro de ceremonias. Narra el espectáculo mientras reflexiona sobre los sórdidos locales de cabaret del Berlín de la época, pero la historia sigue girando en torno al escritor Cliff y sus problemas con la cantante de cabaret Sally. El maestro de ceremonias es uno de los personajes más interesantes del teatro musical porque no sólo hace avanzar el espectáculo de una manera entretenida, sino que también se adentra en la historia y muestra cómo se desarrolló el Tercer Reich. realmente cambió a Alemania.
El libro de Isherwood pretende ser un retrato tanto de lo bueno como de lo malo del Berlín de los años 30, combinando el dulce sabor de la libertad con el sabor del escándalo y la violencia que nunca deja en paz a la ciudad. Canciones como "Money" y "Maybe This Time" son canciones agridulces que realmente resumen los deseos de la juventud ante la realidad y las consecuencias de la vida. Todo esto, junto con el conocimiento del público de que el país pronto estará devastado por la guerra y militarizado, crea un espectáculo increíblemente hermoso.[9]
1 Rag-time
El libro de EL Doctrow de 1975 tiene proporciones verdaderamente expansivas. Varias tramas y personajes aparentemente no relacionados se entrelazan para crear un tapiz de la historia estadounidense y de principios de siglo. Los problemas que enfrentan los personajes van desde tropos clásicos como el amor y la familia hasta el terrorismo y la inmigración, pero todos están conectados por una voz claramente estadounidense.
Con un libro tan complicado y lleno de personajes como Rag-time, sorprende que el musical tenga tanta cohesión, pero la tiene. Al igual que el libro, los "personajes principales" del musical (si se les puede llamar así entre un conjunto tan grande) están formados por la madre, el padre, el niño, Tateh y su hija, y Coalhouse Walker, un músico de ragtime negro que vive en los suburbios de la familia. Casa de Nueva Rochelle.
Uno de los aspectos más singulares del musical es su capacidad de dar voz independiente a tantos personajes con los que el público ya tiene asociaciones. La feliz canción de trabajo de Henry Ford, el relato estilo vodevil de Evelyn Nesbit sobre el juicio de su marido por asesinato, la desesperación de Harry Houdini por tener algo en qué creer y las valientes canciones laborales de Emma Goldman son sólo algunos ejemplos de cómo la historia estadounidense cobra vida en el escenario y dentro de ella. las páginas del libro.[10]
Referencia : "https://listverse.com/2023/10/16/top-10-best-book-to-musical-adaptions/"
¿Te resulto interesante Los 10 mejores libros para adaptaciones musicales? Puedes ver mas en Las artes.